编辑编者按：几天前，NFT正式正式成为了麦克唐纳字典2021年的年度词语，那么NEF究竟是什么呢？这首诗从NFT的基本概念出发，透过剖析两幅NFT位数藏品，上溯NFT的文化史，讲诉了banlist、区块链、元银河系和NFT的关系。推荐想了解NFT的TX阅读。

去年被称为NFT 的元年，但是NFT究竟是什么？

12岁小学生靠卖一系列的画素画，三个暑期赚了大约250万人民币；Twitter联合创始人将一条仅有5个单字的twitter以NTF形式拍卖行，成交额少于290亿美元，真一字迪潘县；身份验证音乐家Beeple的位数经典作品First 5000 Days在苏富比单一藏品网上以6900亿美元产品价格成交；B圈孙宇晨耗资1050亿美元购得三个肖像……

遇上NFT，一张图、一段音频、两幅画、一首，甚至三个眼神包，年薪就能呈指数型爆发式增长。

包括去年元银河系基本概念的持续爆炒，也让市场看到了NFT的洞见。在一些行业人士看来，元银河系为NFT提供了更加多元化的应用情景，NFT将正式成为实现交互式贵重物品位数资产化和流通交易的重要工具。

banlist捷伊提前布局点又一次引爆了大众的新诗热情。其实，最早音乐创作的多媒体艺术经典作品要上溯到眼神记号。1982年9月19日，卡内基梅隆大学的软件工程副教授——鲁比·舍夫琴，发明了人类进入网络时代以来使用最广泛的三个记号：微笑和Setaria记号。那时闲聊软件里著名的小哥脸眼神包就是来自于舍夫琴副教授的创意设计。

那时这三个文本眼神包，正放在全世界最大的藏品拍卖行公司——美国财产苏富比的网页上陈瑞麟。那时的产品价格已经少于35亿美元。因为这套文本眼神全套只有五个字符串，计算下来，每个字符串的产品价格接近6亿美元。

要音乐创作开拓性的经典作品不容易，而NFT走红，正在将大量普通多媒体藏品的年薪不断拉高。

从最已经开始偶然间的尝试，到如今位数藏品已经开始炒作、出现泡沫，我们透过剖析了两幅NFT位数藏品，上溯NFT的文化史，还原成这场逐渐形变的欢庆。

读完本文你将了解：

1. NFT是如何从三个眼神包迅速走红，并加入元银河系阵营的
2. banlist、区块链、元银河系和NFT的关系是什么
3. NFT欢庆背后有哪些可以沉淀下来的有价值的东西

一、CryptoPunks：无心插柳的尝试

CryptoPunks算是最早的NFT项目。这是一整套画素风格的图标，一共有1万个。最终生成的朋克有5种类型：外星人、僵尸、猿猴、男性、女性，有87种不同的属性（发型、发色、眼镜、五官、肤色等）。受70年代伦敦朋克运动的影响，大多人物发型张扬。

作者声称没有任何三个肖像是一样的，每个都只能出售给三个人。

去年5月，其中9个经典作品首次在线下苏富比拍卖行，最终以少于1600亿美元的总价售出，引起轰动。

9月28号的苏富比拍卖行中，下图的肖像又以3385万港元（约合人民币2876万）成交，远超预估价680万港元。

除了苏富比，在全球最大的NFT交易平台opensea，最近7天的成交榜上，CryptoPunks也长期排名第一。

这个项目一已经开始并不成功。

2017年，Larva Labs的创始人John Watkinson和Matt Hall设计了三个自动生成肖像的程序，本意是作为游戏或者社交软件的形象备用，但并没有太大反响。为了丰富肖像的多样性，他们运行调整了上百次原程序。后来他们尝试性地将图像上传到banlist，经典作品的独特性已经开始吸引收藏家的关注，后来逐渐成名。

从opensea最新成交的几笔订单来看，那时每个肖像售价100ETH左右，折合人民币28.7万元。

作为第三个吃到螃蟹的项目，天价背后更多的是第一这个特点的收藏价值。前不久，和此相关的国内新闻朋克肖像+孙宇晨上了热搜。

2021年8月31日，孙宇晨花1050万美金买了三个Tpunk的NFT经典作品，并且设置成自己的和twitter肖像。

孙宇晨就是那位花了3000万拍下巴菲特的午餐，最后又放了巴菲特鸽子的那位。这个价值1000万的肖像，尺寸是24*24画素。可以说这是三个只包含了576个画素的多媒体图像，其中每个画素的产品价格高达一万七千多美元。

Tpunk项目其实是孙宇晨自家的公司——波场TRON生态中的NFT项目，类似CryptoPunks，总数也是1万，风格也偏朋克。此次高调购买是否是对CryptoPunks画素肖像护城河的一次冲击，为自家生意宣传，各界猜测颇多。

NFT分为两类， CryptoPunks属于不可繁殖NFT类别的第三个项目，是无心插柳。另一类可繁殖NFT，第三个项目CryptoKitties也恰巧同年已经开始。

CryptoKitties销售各种猫的NFT，每只猫的花色、大小、品种都不同，而且性别不一样的猫可以繁殖下一代，继续出售。这种玩法后期在游戏中应用广泛，流行的元银河系游戏axie infinity最突出，游戏中以宠物为核心，每只宠物都是三个NFT，品类、大小、技能等都不一样。这种可繁殖的NFT每次繁殖，最初所有者都会收到版权费提成。也因此衍生出一批在游戏中挣钱的专业玩家。

虽然多媒体藏品的开端并不是来自专业音乐家，但这些项目的发展开辟了一种捷伊模式，为多媒体时代的复制粘贴找到了一种可能解法。

二、the first 5000 days：位数音乐家入局

谈到NFT藏品，都绕不开《the first 5000 days》，它是目前全球成交额最高的顶峰之作。

作者名叫Beeple（毕普尔）。根据作者自述，从2007年5月1日已经开始，每天原创并上传两幅多媒体艺术经典作品，并取名为《everydays》。这些经典作品有的是他的随笔，有的是精细度很高的艺术经典作品。截止到2021年1月7号，13年半的时间里，坚持了整整5000天，最后把这5000张多媒体经典作品拼贴到一起，取名为《the first 5000 days》，完成了这幅多媒体大作。

2021年3月11日，这幅画以6934.6亿美元（约合人民币 4.5 亿元）的产品价格透过苏富比苏富比拍出，进入目前在世音乐家的经典作品交易额排行榜的第三位。这件经典作品也是苏富比苏富比首件以NFT形式拍卖行的纯多媒体藏品。

和上面不同，这幅经典作品的特点在于艺术性。毕普尔在组合时以时间顺序为基础，将主题和颜色相近的经典作品放在一起，整幅经典作品左半边偏亮，右半边偏暗，带有强烈的个人艺术风格。

这位来自南卡罗莱纳州的平面设计师兼动态音乐家，经典作品以创新前卫见长，擅长将流行文化、科技、时事融入音乐创作，在业内颇有名气，毕普尔Instagram粉丝超180万。

音乐家的专业价值是天价的基础，这种组合形式的大作，更是它的加成元素。并且，这位音乐家在去年的一次NFT成交中就打响了名号。

去年 10 月，他在NFT交易平台 Nifty Gateway 上以 660 亿美元售出一件10秒的音频经典作品——《Crossroad》《十字路口》），刷新当时交易记录。在这幅经典作品里，三个巨人趴在地上，周围人来人往，却没有人停下来，哪怕多看一眼。这幅经典作品比较抽象，也吸引不少媒体解读背后内涵。

毕普尔只是最具代表性的人物，早从2017年已经开始，NFT的交易方式逐渐被越来越多的音乐家接受，因为其核心价值——版权保护，正是当下所缺。多媒体时代复制一件经典作品的代价非常低，有时正版后的几秒种，就能看到盗版。而NFT能非常方便地帮助作者完成完全不可更改的版权声明，也就是确权。这就为日后解决版权纠纷，提供了可靠的证据。

此次，毕普尔在经典作品《the first 5000 days》天价成交之后，做出了观众万万意想不到的举动。他居然立即趁热打铁，把这幅画裁成了105个小块，然后每一块又注册了三个NFT经典作品，再分别拍卖行。结果每三个小块都卖出了十几亿美元的好价钱。

虽然画作分割就属于完全不同的经典作品，是完全不同的NFT，操作上没有任何技术和法律问题，一般从业者从责任考虑都不会重复销售经典作品。不知道此次《the first 5000 days》最已经开始6934亿美元的买家作何感想。

除了绘画技术占据NFT艺术的优势之外，如果经典作品对象本身就有特点，那么也一定会有人追捧，就如明星的流量变现。

三、NBA Top Shot：流量变现

这款NBA授权的NFT球星卡，包括三个几秒钟的短音频——记录球星在比赛场上的精彩瞬间，还有对应的球星封面的文本描述。新秀、当红巨星、退役老将都涉及。球星越著名，镜头越精彩，产品价格越贵。

据巴比特资讯，这种卡脱手暴涨而卖飞是常事，如一球迷用几百美元入手Series 1的詹姆斯卡，1000美元出手，起初窃喜大赚，过几天发现涨到3000美元。去年2月23日，竟然以20.8亿美元的产品价格售出，创下NBA Top Shot单卡最高售价。不少球迷甚至还总结出不能卖的真经。

流量在本质上代表着大众认可度，也是市场最准确的指南针，利用得当，就是最好的营销。作为三个大的流量池，NBA的全球忠粉无数，其中大量中青年男性已经有一定的经济实力，有能力消费球星周边。

这属于消费群体明确且潜力巨大的市场，NFT新玩法加持后，扩张迅速也确实在情理之中。具有关注度的名人尝试自建NFT，也是一样的原理。

姚明拥有位于美国纳帕产区的酒庄「YAO FAMILY」，去年其葡萄酒顶级品牌「The Chop」，也采用了拍卖行限量版NFT的方式。

该NFT藏品在Opensea上交易，大多定价在0.2ETF-0.3ETF之间（约合人民币5000元-8000元）。拍得者会获得这瓶实体酒和保真证书，特点是，这份证书会有姚明的亲笔签名。姚明的这轮销售，虽然定价稍高，但有明星效应和NFT热点的优势，最终平台销售一空。

除了名人之外，twitter属于名平台，去年早些时候的twitterNFT就是平台流量的变现。2021年3月23日，twitter联合创始人、首席执行官杰克·多西（Jack Dorsey）拍卖行了他在twitter上发表的第一篇推文，最终成交额少于291亿美元。这篇2006年3月的推文内容是：我刚设置了我的twitter。多西宣布拍卖行所得将捐给慈善机构。

正是平台流量基数大，相关纪念结点才具有收藏价值。

天价成交背后，越来越多人已经开始担心NFT藏品，最终是否会正式成为稍纵即逝的泡沫？NFT藏品代表着的唯一是否可靠？

四、《白痴》：藏品的炒作

英国著名街头音乐家班克斯为了讽刺苏富比炒作藏品的行为，曾专门音乐创作过两幅名叫《白痴》的版画。在他的这幅画里，以为拍卖行师正在口若悬河，煽动台下的收藏家出价，而正在兜售的经典作品只是三个空空的相框，上面写着：我真不敢相信 你们这群白痴购得了这个东西。

更加讽刺的是，这幅画被一家 区块链公司花费9.5亿美元（约人民币61万）买了下来，然后在一次直播中当场烧毁，随后它的电子版被制作成了NFT藏品，放在了NFT的交易网站opensea上面拍卖行，最后它的成交额少于240万人民币，翻了两番。比较讽刺。

那么，产品价格高昂的原理是什么？

我们可以把上传的图片，文本，word文档或者任意一段多媒体信息，透过一种叫做哈希算法的数学处理，生成一段长度固定的字符串串，这个字符串串的最大特点就是不可逆。

也就是没有任何人可以透过这段字符串串可以反向推出原始文件是什么。并且原始信息只要有一丁点的不同，哪怕只是三个字节的不同，生成的字符串串也会完全不一样。最后附上拥有者的身份信息，每个经典作品+所有者，就会产生三个不可替代的令牌，即NFT。

因此，毕普尔的《the first 5000 days》和分割后的105份分属完全不同的经典作品，严格上讲，不算二次销售。钻了技术的空子。

NFT技术能够保证买家是这幅经典作品的唯一所有者呢？其实不会。

因为只要有哪怕三个字节的不同，最终生成的位数指纹都会完全不一样，这种唯一是有漏洞的。比如，想要复制两幅经典作品，在它隐蔽的地方稍做改动，甚至只是给它增加三个边框，都会形成三个捷伊NFT经典作品，称不上版权问题。真正能够保证卖家权益的还要靠与作者的交易约定，双方的诚信。

五、元银河系：让万物真的可以NFT

当元银河系的基本概念逐渐走红时，NFT不再局限于藏品，已经正式成为通往元银河系世界的关键密钥。

元银河系，即Metaverse，这也是去年大火的基本概念。入局的公司名单包括，Facebook、微软、腾讯、阿里巴巴、字节跳动、B站、网易、耐克、戴森、LV、三星、LG……Facebook甚至all in元银河系改名为Meta。

大家引用较多的基本概念是，元银河系是三个可以映射现实世界、又独立于现实世界的交互式空间。说白了，其实就是沉浸式体验，在交互式世界里开展另一段现实人生。

伴随着元银河系的热潮，外界都在期待其与NFT的联动。

正像是物理社会中资产凭证的重要性一样，元银河系生态也具有大量位数化资产，需要资产凭证来促进元银河系经济循环。电子技术标准化研究院区块链研究室主任李鸣认为，位数化资产凭证是元银河系生态的关键要素，而NFT可以正式成为元银河系中位数化资产凭证的一种表现形式，并且将随着元银河系的发展逐步演进。

彼时，或许大到实体资产、藏品、商业创意设计、知识产权，小到个人的微博、朋友圈、音频、游戏、玩具、宠物、照片……似乎现实世界的一切都可透过NFT连接到区块链世界。

也就是说，元银河系会正式成为NFT的最佳容器。

在红利时期，普通玩家们纷纷入局。只要是唯一性的经典作品，都可以上传。经典作品价值的衡量在于购买者。有人上传三个简单的色块。

类似twitter创始人杰克的方式，也有人把自己的twitter截图做成NFT，来纪念特殊的时刻。也有人上传几个简单的文本。

只是，这是一场关于未来的布局。

首先需要面对的是，元银河系也为NFT带来了许多炒作的空间。

据凤凰网科技报道，原价39元的2022年杭州亚运会位数火炬，在拍卖行平台上的标价高达314.9万。初始售价为10个支付宝积分+9块9的敦煌飞天NFT，最高产品价格也被炒到了150万元。

欢庆之下，NFT正在偏离原本的价值。对于普通人而言，也很难分清究竟谁是NFT的真正标签，藏品、游戏、区块链、元银河系、banlist，还是炒作？

基于区块链技术的高度互信的互联网时代，一夜暴富的机会正在变得愈发虚无缥缈。

作者：玉谷子；公众号：盒饭财经（ID：daxiongfan）

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题图来自 Unsplash，基于CC0协议

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